Chi non ha sognato con Fred Astaire e Ginger Rogers? Oppure con Gene Kelly e Cyd Charisse? Chi non si è divertito con John Belushi e Dan Aykroyd? E, più recentemente, quanti spettatori hanno amato perdutamente La La Land o Emilia Pérez? Sono tante le scene che sono rimaste nella nostra memoria e tantissime musiche e canzoni che amiamo sono state scritte per dei musical. Ma cos’è il musical? È quel genere di spettacolo, teatrale o cinematografico, in cui allo spettatore viene chiesto di abbandonarsi alla magia di dialoghi, musica, canzoni e danze esercitando la “sospensione dell’incredulità”, per tuffarsi in un Altrove magnifico e inesplorato. Il musical nasce e si sviluppa principalmente negli Usa, ma, in realtà, è un genere presente in tante cinematografie, basti pensare alle tante produzioni europee e asiatiche. Questo libro vuole essere una guida, unica in Italia, dei film musical prodotti in vari paesi del mondo dalla nascita del cinema sonoro a oggi. Per tanti lettori sarà un viaggio pieno di sorprese e opere geniali da scoprire, perché come cantano in Spettacolo di varietà: “Il mondo è un palcoscenico e il palcoscenico è un mondo”. Ed è proprio per questo che il musical non morirà mai, perché nella vita e sulla scena gli esseri umani vogliono le stesse cose: amare e sognare.

Diplomato in Musica Applicata al Conservatorio di Matera, attivo da molti anni come compositore e autore per il teatro e il cinema, svolge attività di formazione sulla musica per il cinema. Ha collaborato con riviste specializzate (Classic Rock, Colonne Sonore), è fra gli autori del volume J-Movie: il cinema giapponese dal 2005 al 2015, ed. Simple (2016) e ha pubblicato i libri Le vertigini di Hitchcock. Il sodalizio tra Alfred Hitchcock e Bernard Herrmann, ed. IGS Publishing (2021) e Storie di musica al cinema – Dizionario dei grandi film sulla musica, Arcana (2023).