Nel rifiutare l’idea di un’arte concepita come “illustrazione”, l’opera di Bacon si interroga, e ci interroga, sulla possibilità di un’arte che, ora, sa di dover esibire lo stesso enigma della sua genesi: il suo continuo oscillare tra astrazione e figurazione. Da un lato, dunque, l’autonomia di una forma che diventa l’unico soggetto dell’opera, e dall’altro, invece, la capacità che quest’ultima ha di parlare del mondo: il suo farsi mimesi di quel “grido” che è l’altro di ogni pittura. A profilarsi, così, è il paradosso di una critica del dato che presuppone sempre la sua incorporazione: l’assorbimento di quanto, nell’apparenza, preme per venire a manifestazione.

Antonio Valentini insegna Estetica presso il Dipartimento di Filosofia della Sapienza Università di Roma. Tra le sue pubblicazioni, le seguenti monografie, dedicate ad alcune figure chiave della storia dell’estetica: Moda e morte in dialogo. Il tragico e il comico nell’ultrafilosofia di Giacomo Leopardi (2025); La saggezza dionisiaca come sapere della superficie (2021); L’enigma della visione (2015); La tragedia come forma del possibile (2013); Il silenzio delle Sirene (2012) e Alle origini della rappresentazione (2009).